Стиль жизни \ Культура

Делай громче!
Музыка Новосибирска, часть II

Валерия Куц

Мне нравится статья! 1

Без неё не представишь Вселенную, город, себя. А если представишь, то это будет безатмосферная, тусклая, немая история. История без музыки. История не про Новосибирск, в котором звучит так много интересного, разного и сильного. Кто и как задаёт мегаполису ритм и наполняет его клетки особым кислородом? Сегодня на VOLNA magazine — музыкальные группы города: о себе, творчестве и слушателях.

«ЁИ»

Лидер этой группы — Елена Иштар долго занималась сольной карьерой. Позже музыканту захотелось больше «электричества», утяжелённого звучания, интересных аранжировок... и в 2013 году в Новосибирске под её руководством появилась инди-группа «ЁИ». Женский вокал, стилистика поп-рока, альтернативы, гранжа, пост-рока, стим-панка, местами элетроники и этники — всё это «ЁИ». Почему «ЁИ»? В названии, как говорит Елена, нет особой концепции — имя нового коллектива ей приснилось.  

«Для нас слово «ЁИ» — это нечто эмоциональное. Это наше мироощущение, то, что приходит в голову спонтанно», — замечает Елена. 

«ЁИ» считает самым большим своим успехом за время существования начавшуюся запись альбома и два снятых видеоклипа.

Елена Иштар: «Многие играют по десять лет и даже не занимаются записью альбома, мне же интересно, когда творчество проявляется во всём. Если знаешь, чего хочешь, то Вселенная всегда предоставляет нужных людей, и даже при минимальных финансовых вложениях можно делать действительно хорошие вещи. 

Новосибирск, кстати, на удивление оказался городом, в котором много возможностей для развития музыкального творчества. Всё происходит на уровне Питера и даже лучше.

Конечно, здесь потолок достигается тем, что ты можешь выступить на Набережной или на площади Ленина... Площадок мало, дальше только туры в другие города, либо переезд, но мне нравится Новосибирск, и пока уезжать не планирую. Хотелось бы привлекать новую аудиторию, так сказать, развиваться вместе с ней. Многие великие музыканты, которые добились успеха, «вырастили» целые поколения. Это так круто. Я бы хотела, чтобы наша группа стала одной «из». Что касается критики, конечно, она неизбежна. Просто есть люди, которые что-то делают и всегда „огребают“, а есть те, которые смотрят, как другие что-то делают, — они чаще и критикуют. Но полезно, когда публика говорит, что хотела бы услышать, мы внимательно относимся к этому. Плохо, когда стараются давать советы, которые могут загнать нас в рамки: просят сделать так или так в плане уже сформировавшихся у группы взглядов на творчество, на музыку. Здесь мы никого не слушаем. Ещё в наших принципах не превращать концерты в рутину. Каждое выступление — отдача. Ты вынимаешь душу на сцене и показываешь её всем, а когда слишком часто это делаешь, когда концертов слишком много, это плохо. Последнее время стараемся реже выступать — иначе уж слишком изнашиваешься».

«Проверено» 

Эта группа вошла в музыкальную жизнь Новосибирска в 1998 году и теперь играет в ней одну из самых главных ролей. Музыкальный коллектив появился как акустический проект двух девушек: Маргариты Мошкиной (вокал, гитара) и Луизы Мамаевой (флейта). Названия, как гласит история, придумалось в трамвае. Сегодня «Проверено» — это 18 лет поп-рока, альтернативы, электроники, инди, множество альбомов, клипов, концертов, фестивалей. 

Маргарита Мошкина: «За время нашего развития у нас часто менялась стилистика, состав, но неизменно было одно — музыка всегда была светлая. Жизнь ведь в Сибири сложная, холодная, солнца мало, а если ещё грустные песни петь, то совсем «тюрьма». Наш ключевой посыл — энергия, хорошее настроение, музыка, от которой людям хотелось бы жить. Когда я создавала группу, не было вопросов, чем бы мы хотели отличаться от других, как какой-то «проект». Если музыканты работают в одной нише, они всё равно чем-то отличаются: у каждого своя харизма, свои идеи в голове. Однажды кто-то из коллег спросил, зачем нам нужна эта группа, зачем мы это делаем? И я действительно задумалась. Зачем? Делаю мир лучше? Настроение поднимаю людям? Не знаю... Потом поняла, что этих ответов нет. Я просто делаю, потому что не могу не делать. Просто не вижу свою жизнь без музыки. Хоть это и не приносит космических денег, суперизвестности — это то, чем я живу. Много раз пыталась остановиться: то замужество, то ребёнок, но понимаю, что без группы, без музыки жизнь не та.

Успехов у нас, конечно, было много, но самым главным считаю не фестивали, не награды, а то, что моя песня «Стой» спасла одного человека от самоубийства. Это совершенно реальная история, узнав о которой, я поняла, что всё не зря. Как говорится, запоминаются не ордена, а сражения. Что касается возможностей для музыкальной группы в Новосибирске, то единственная проблема — в нехватке площадок и организации концертов. Сегодня мы периодически гастролируем, посещаем столицу, играем там в клубах. В мечтах — выступить на действительно классной площадке, с классным звуком, перед большой публикой. 

Что касается медийности, попадания на ТВ, то нам это не более, чем приятно. Это как раз «орден», а вот остаются в памяти концерты, встречи, ситуации.

Плана по завоеванию Вселенной у нас не было, но если получится — хорошо бы. Критика сначала была, но сейчас уже всё доведено до очень профессионального уровня (объективно). Мы из немногих групп в городе, чьё звучание практически не отличается от студийного, если только в лучшую сторону. Большая часть критики идёт от зависти чаще, но к конструктиву прислушиваемся, не боимся. Главное же в наших выступлениях — это драйв, энергия, хорошее настроение. Нужно, чтобы все были заряжены на сцене — тогда всё удастся».

Just So Story 

Новосибирский панк-рок. Группа Just So Story. Семь лет энергии, авторских песен, альбомов, выступлений и неимоверного стремления делать «крутые вещи». Свободно, без границ и с полной отдачей. Началось же всё, по словам лидера JSS Александра Райтера, с покупки банджо. 

Александр: «Мы появились в 2009 году. С тех пор сменили два названия, пытались играть в разных стилях. С самого начала слушали много кельтской музыки, хардкора 80-х, панк-рока и хотели создать новый стиль. Например, фолк-хардкор. Я купил банджо, придумал несколько рифов, показал их ребятам, пару раз мы прорепетировали и бросили эту затею. Всё ужасно свистело, пищало и так далее. Пришлось просто взять гитару и забыть про банджо. Но всё же, в самых первых наших песнях можно услышать те эксперименты. До 2013 всё было не так серьёзно. Потом мы решили работать иначе, «по-взрослому»: начали запись дебютного альбома, стали давать много концертов. Тогда и «пришло» новое название. Я сидел на паре английского, и нам выдали лист, на котором были написаны английские произведения. Среди них — Киплинг «Just So Stories» («Истории просто так» или «Просто сказки»). И тут я подумал: «Блин. Это же так круто звучит. И смысл...» Предложил ребятам — им понравилось, и мы стали — Just So Story. 

С самого начала чувствовать, что у нас своя группа, что мы музыканты — очень классно, а иметь дело с панк-роком — классно вдвойне, ведь это значит петь то, что ты хочешь, и делать то, что ты хочешь. Я пишу то, что приходит в голову, из всего этого создаю оболочку вокруг, переношу ощущения в песни. 

Самым большим достижением группы на данный момент считаю наш дебютный альбом. Это девять месяцев непрерывной работы в студии, в сумме — полтора года трудов над альбомом, каждый день мысли об этом...

Но всё дико в кайф: работа с американской студией, с которой сотрудничали наши кумиры, рисование обложки, получение тиража дисков и незабываемые эмоции от этого. Процесс, который научил всему. Конечно же, успехом считаем и то, что сейчас стали выступать на более крупных площадках. Так, мы играли в День города на сцене около театра «Глобус», а выступить в центре Новосибирска — это обалденно, тем более народ принял нас очень тепло.

Очень сложно выступать со своей музыкой, которая, казалось бы, рассчитана на определённую публику, но победа — когда это творчество превращается в то, что можно играть перед всеми. Сегодня мы перешагнули этот порог  — границу от узкой публики к широкой. Приятно вдвойне, так как играем то, что любим, а под это танцуют и ещё говорят: «О, а эти ребята весёлые!». В больших мечтах, конечно, выступить на всех ведущих фестивалях, которые проводятся в Европе, в Штатах, дать огромный мировой тур. Да это мечта каждого музыканта, мне кажется. Что касается развития в нашем городе, в стране, то у нас в России, в Сибири — непаханое поле, а все новосибирские команды не знают, как себя взрастить. Но возможностей и людей у нас очень много, нам же (группам) нужно уметь продвигаться, тем более что здесь, например, не так много коллективов, как в тех же Штатах, поэтому должно быть проще. Нужно вертеться, и всё получится. Что касается творчества, то мы не создаём рамок для себя — если круто звучит, то играем. В выступлениях важна отдача от зрителя. Каждая команда пытается получить разное от людей, которые их слушают. Мы счастливы, когда публика начинает петь, раскрепощается, не боится танцевать, отдыхает. Это зажигает и нас. Это то, для чего мы всё делаем».


Делай громче! Музыка Новосибирска, часть I

Фотографии предоставлены героями статьи, а также: тымолод.рф, Наталья Акулова.

Поделиться
Мне нравится статья! 1

реклама

ВКонтакте Instagram Facebook